CATEGORIE

Marinella Senatore a Londra: l'arte come luogo e comunità

di TMNews domenica 12 giugno 2022
2' di lettura

Londra, 13 giu. (askanews) - La domanda su cosa sia l'arte contemporanea è una di quelle a cui forse non si può dare una risposta, oppure se ne possono dare molte. Un modo per avvicinarsi a una di queste risposte possibili è quello di starci, dentro l'arte, viverla direttamente, per esempio attraverso una colossale azione-performance come quella realizzata da Marinella Senatore, insieme a oltre 200 altri performer, in diversi luoghi di Londra e organizzata dalla Galleria Mazzoleni per l'inaugurazione della mostra "Afterglow".

Tutto è iniziato su un classico bus a due piani della capitale londinese, dove si sono esibiti musicisti, cantanti e danzatori, sempre a contatto strettissimo con il pubblico, in un gioco di superamento dei ruoli e di coinvolgimento che è parte della pratica di Marinella Senatore. Che ha portato le sue tipiche opere luminose, oltre che nella galleria di Old Bond Street, anche in giro per la città, a partire dalla sede dell'Association of Ukrainians in Great Britain e la SIAL School, scuola Italiana a Londra, dove, a quel punto, i bambini hanno preso la scena.

"Bella ciao", canzone simbolo della resistenza, ma anche di un'idea forte di comunità, ha dato il la al nucleo più corposo del progetto, che la stessa artista definisce più come un rituale collettivo che come una performance in senso stretto. Arrivando infatti alla Battersea Power Station, luogo simbolico entrato nell'immaginario collettivo, siamo stati trascinati in un turbinio di momenti e di interpreti, dal parkour alla lotta, dalla pole dance alle ballerine classiche della comunità nera, dalla danza contemporanea alle bande dalle più svariate provenienze, che hanno scandito un susseguirsi di climax ogni volta incredibilmente superati, nel segno di un coinvolgimento totale e, anche, di un'impossibilità di controllare tutte le situazioni che, per certi versi, sembra essere il messaggio più profondo del progetto della Senatore.

L'effetto complessivo di questa costante immersione nelle azioni, ciascuna con una aderenza sociale prima che artistica, è che, nonostante l'enormità del progetto e la sua magnifica ingovernabilità, ogni persona coinvolta trovi un suo spazio di dignità e visibilità, trovi in sostanza una possibilità di attenzione. Qui, esattamente qui, sta la bellezza di tutto il costrutto artistico e qui, per tornare alla domanda da cui eravamo partiti, sta anche una risposta più che valida alla domanda su cosa sia o possa essere l'arte contemporanea. Forse un ballo, forse una danza, forse solo una luce negli occhi di uno dei performer. Oppure la somma di tutte queste diversità, che culmina, sotto le ciminiere di Battersea, in un numero di tip tap.

Il racconto non basterà, lo sappiamo, per tramettere davvero tutto quello che si è visto a Londra. Ma se questo è ciò che può succedere grazie al lavoro di un'artista come Marinella Senatore e di una galleria come Mazzoleni, allora vuol dire che l'arte un posto nella società, lo continua a giocare. E la morale, se mai ne servisse una, ci sembra essere proprio questa.

(Leonardo Merlini)

tag

Ti potrebbero interessare

"Caracalla danza", coreografie e performance nel sito archeologico

Roma, 25 mag. (askanews) - Coreografie e movimenti di corpi che si integrano con il sito archeologico, spettacoli che diventano percorsi ed esperienze per il pubblico, in particolare al tramonto.

Torna "Caracalla Danza", festival voluto dalla Soprintendenza Speciale di Roma, con la collaborazione del Centro Coreografico Nazionale/Aterballetto: dal 26 giugno al 5 luglio il meglio della danza internazionale in una location d'eccezione.

L'edizione 2026 si apre con un'iniziativa site specific, curata da Diego Tortelli, che si è occupato delle coreografie per la cerimonia di chiusura dei Giochi di Milano Cortina.

La Soprintendente Speciale di Roma, Daniela Porro: "Un'opera site specific che si chiama 'Découvert Caracalla'. Una serie di ballerini danzano accompagnati da una violoncellista e si muovono dallo specchio d'acqua attraverso i luoghi, i siti più importanti delle Terme, passando anche attraverso luoghi meno conosciuti come i sotterranei con il mitreo e dunque ci sarà la partecipazione diretta del pubblico, una sorta di movimento fluido che vuole evocare il movimento fluido dell'acqua".

L'evento "Caracalla Danza" ha preso il via proprio da un'installazione architettonica al centro dei giardini delle Terme, lo Specchio d'Acqua, inaugurato nel 2024 con la coreografia "Rhapsody in blue", che ora torna ad animarsi, soprattutto con i gioch di luce al tramonto.

Il 30 giugno qui andrà in scena "Impromptus. Arie, danze e improvvisazioni", tra danza e musica; dal 3 al 5 luglio, infine sono in programma tre spettacoli da palcoscenico ("Preludio" di Diego Tortelli, "An Echo, A Wave" di Philippe Kratz e "Bliss" di Johan Inger).

Gigi Cristoforetti, direttore del Centro Coreografico Nazionale/Aterballetto: "Noi siamo abituati a pensare a una danza come un meccanismo perfetto per il palcoscenico, in realtà la danza è fatta di corpi vivi ed è in grado di rendere vivo anche uno spazio".

Quest'anno come partner artistici del progetto ci sono anche il Teatro dell'Opera di Roma con la sua Scuola di Danza e la Fondazione Ravenna Manifestazioni.

TMNews

"I colori della tempesta", l'uomo che salvò 10000 capolavori da nazisti

Roma, 25 mag. (askanews) - Racconta il "Monument man" italiano, l'uomo che ha salvato circa diecimila capolavori, fra cui "La tempesta" di Giorgione e "La cena di Emmaus" di Caravaggio dai bombardamenti e dalle razzie dei nazisti, il film "I colori della tempesta", nei cinema dal 27 maggio.

Il regista Roberto Dordit porta sullo schermo l'incredibile storia di un giovane Sovrintendente delle Marche, Pasquale Rotondi, interpretato da Simone Liberati, che con pochi mezzi, mettendo in pericolo la propria vita, riuscì a nascondere fino alla fine della guerra opere d'arte che arrivavano da Marche, Venezia, Milano e Roma.

"Lui aveva 30 anni, quindi questo patrimonio ce lo hanno salvato i 30enni dell'epoca. - ha spiegato il regista - Quindi lui con quella che anni dopo chiamò la sua piccola armata Brancaleone, cioè sua moglie, il suo autista, fondamentalmente i custodi di Palazzo Ducale, ne è venuto a capo con molta astuzia secondo me, perché ha dovuto affrontare le SS al momento delle razzie, che non era facile".

Il senso del dovere e l'amore per l'arte hanno guidato Rotondi, che dopo la guerra non ha più voluto parlare di questa storia. Sua figlia Giovanna ha aiutato il regista a ricostruirla. "Lui sostanzialmente si rivolge ai giovani, cioè lui dice: se noi perdiamo queste opere, noi perdiamo questo patrimonio artistico internazionale, di cui non potranno usufruire i giovani" ha detto Dordit.

Il film accompagnato dalle musiche di Remo Anzovin è girato nel Montefeltro, visto che i nascondigli individuati da Rotondi furono la Rocca di Sassocorvaro e il Palazzo dei Principi di Carpegna. "Per quella popolazione questi erano segreti di Pulcinella, loro aiutavano anche a scaricare le casse. - ha detto il regista - Lui diceva che erano libri per un archivio ma i libri pesano molto di più, avevano capito tutti che erano dipinti. E nessuno ha parlato".

TMNews

In RD Congo "204 morti" per ebola, Msf: epidemia 'senza precedenti'

Roma, 25 mag. (askanews) - L'epidemia di Ebola in Repubblica democratica del Congo è "senza precedenti" e le cifre sono sicuramente sottostimate: ad affermarlo è il coordinatore delle emergenze di Medici Senza Frontiere (MSF), mentre la conta dei morti nel Paese ha superato le 200 vittime. "La prima sfida è che questa epidemia è senza precedenti. Oggi ci sono più di 700 casi sospetti nell'Ituri", la regione nel nord-est della Repubblica democratica del Congo, al confine con l'Uganda, ha spiegato il coordinatore Msf Florent Uzzeni, ad AFP da Bunia, capoluogo della provincia.

"Di solito - prosegue - quando si interviene in caso di epidemie di Ebola, lo si fa non appena si registrano alcuni casi, ma mai 700. Ci troviamo quindi di fronte a un'epidemia di grandi proporzioni che si è già diffusa in numerose zone. L'epidemia ha colpito anche centri urbani con diverse centinaia di migliaia di abitanti, il che purtroppo ne favorirà inevitabilmente la diffusione", aggiunge. Secondo quanto riferito su X dal direttore generale dell'Organizzazione mondiale della sanità (Oms), Tedros Adhanom Ghebreyesus, sono nel frattempo "oltre 900" i casi sospetti di Ebola, di cui 101 confermati, registrati nella Repubblica Democratica del Congo, dove è in corso un'epidemia causata dal ceppo Bundibugyo del virus, per il quale non esistono al momento vaccini né trattamenti specifici.

Secondo l'ultimo bilancio diffuso sabato dal Ministero della Salute congolese, l'epidemia ha causato 204 morti su 867 casi sospetti. Le autorità locali avevano decretato ufficialmente l'inizio dell'epidemia il 15 maggio, con l'Oms che ha conseguentemente attivato un'allerta sanitaria internazionale.

In Uganda sono stati segnalati altri due casi confermati tra il personale sanitario, facendo salire a 7 il numero totale, tra cui un morto. "In questo tipo di epidemia è molto importante pensare anche a tutti i malati che non hanno l'Ebola, poiché hanno bisogno di cure, penso in particolare alla malaria. Ma ci troviamo anche in una zona in cui i campi profughi hanno bisogno di acqua e, appunto, l'accesso ai servizi sanitari di base è assolutamente necessario e non va trascurato", ha concluso.

TMNews

Milano, presentata alla Scala l'Orchestra Nazionale Universitaria

Milano, 25 mag. (askanews) - Per la prima volta in Italia gli studenti universitari hanno una Orchestra Nazionale che riunisce i migliori talenti musicali degli atenei di tutta la penisola. A idearla e a presentarla al Teatro Alla Scala di Milano il presidente e direttore artistico di UniON; Gianluca Scandola. "Io ho lavorato 42 anni alla Scala - ha detto ad askanews - è per me una casa, però questo è un approccio completamente diverso, è un approccio che noi facciamo con i musicisti che probabilmente non faranno il mestiere di musicisti, faranno un altro lavoro, un'altra carriera nella vita, ma noi vogliamo aiutarli a mantenere la loro passione e dargli qualcosa di formativo in più con il contatto con i professionisti, che è molto difficile per un giovane che vive anche lontano da quelli che sono i luoghi di produzione musicale, avere dei contatti con dei professionisti per migliorare la qualità esecutiva e anche per approcciare certi repertori, penso ad esempio a questa sinfonia che noi faremo, la sinfonia del Nuovo Mondo di Dvorak, che tutti conoscono, ma è molto complicata da eseguire, ci vuole un'orchestra, molto grande, ci vuole la conoscenza della pratica orchestrale".

Il progetto dell'Orchestra Nazionale Universitaria, realizzato in collaborazione con Intesa Sanpaolo e IULM, University Partner, ha lo scopo di dimostrare che è possibile coltivare l'eccellenza artistica insieme allo studio di materie tecniche, scientifiche e umanistiche. "Noi questo vogliamo fare - ha concluso Sandola - dare a questi ragazzi l'opportunità di fare musica per gioia, per il piacere di farlo e approfondire e continuare a fare musica e dire a loro: potete fare il medico, potete fare l'ingegnere e potete rimanere musicisti tutta la vita".

Altri valori che l'orchestra porta avanti sono l'appartenenza, la condivisione e l'inclusione.

TMNews