Parma, 7 mag. (askanews) - Sette piccoli comuni nella Bassa Parmense, avvolti dalla nebbia d'inverno e dal caldo afoso d'estate. È qui che nasce, ancora oggi in gran parte a mano, il Culatello di Zibello: universalmente riconosciuto come il "re dei salumi". Un'eccellenza che celebra trent'anni di Denominazione di origine protetta. Era il primo luglio del 1996 quando arrivò il sigillo europeo. Tre decenni dopo, al Teatro Regio di Parma, il Consorzio di tutela traccia il bilancio e guarda avanti.
"E' stato un grande avvenimento aver raggiunto 30 anni fa il disciplinare della Dop, di denominazione di origine protetta - spiega Romeo Gualerzi, presidente Consorzio del Culatello di Zibello -. Oggi siamo qui per un ulteriore passo avanti, che è renderlo più accessibile anche nel mondo internazionale. Stiamo facendo scoprire il nostro territorio, stiamo facendo scoprire le nostre peculiarità della Bassa Parmense. E' l'occasione giusta per aprire nuovi mercati e per spingere questa eccellenza un po' in tutto il mondo".
I numeri raccontano una crescita senza pause: dai cinquemilacinquecento pezzi marchiati nel 1996 agli oltre ottantaduemila dell'anno scorso, con un picco oltre quota centomila nel post-Covid. Negli ultimi dieci anni il fatturato al consumo è quasi raddoppiato, sfiorando i ventiquattro milioni di euro. A trainare l'espansione è il preaffettato, salito oltre il quaranta per cento della produzione: una formula che ha aperto le porte di Germania, Regno Unito e Francia. La nuova frontiera, dazi permettendo, è il mercato americano. "Oggi - spiega Romeo Gualerzi - puntiamo all'America e speriamo poi, emergenze sanitarie permettendo, di andare nei paesi orientali. Siamo qua per far capire che il nostro prodotto, oltre a essere un grande prodotto, è anche un prodotto sicuramente sicuro".
Cannes, 17 mag. (askanews) - Star del calibro di Kristen Stewart, Charlotte Le Bon e Woody Harrelson hanno sfilato sul red carpet del 79° Festival di Cannes per la première del loro nuovo film "Full Phil". Diretto dal francese Quentin Dupieux, il film racconta la storia di un padre e una figlia americani che intraprendono un viaggio a Parigi nel tentativo di ricostruire il rapporto tra di loro.
Modena, 17 mag. (askanews) - Un pomeriggio di sangue ha sconvolto Modena. Sabato, poco prima delle 17, in pieno centro, un uomo di trentun anni ha lanciato la sua auto contro i passanti di via Emilia Centro. Le immagini riprese dalle telecamere di sicurezza all'ingresso del centro storico sono agghiaccianti. Otto i feriti, quattro in modo gravissimo. Due, in pericolo di vita, sono stati trasportati d'urgenza all'ospedale Maggiore di Bologna. Altri due, a Baggiovara, hanno subito l'amputazione degli arti inferiori. La corsa dell'auto si è fermata contro la vetrina di un negozio. L'aggressore, italiano di seconda generazione, è uscito brandendo un coltello, ma è stato bloccato da tre cittadini. La Procura ha disposto il fermo per strage e lesioni aggravate. Il prefetto di Modena Fabrizia Triolo.
"Quello che in questo momento possiamo dire è che già nel 2022 si era evidenziato per questa persona uno stato di alterazione psichica perché era stato attenzionato dal Centro di Salute Mentale per disturbi schizoidi. Dopo questo primo periodo di osservazione presso il centro sanitario, però, se n'erano perdute le tracce".
Sull'episodio sono piovuti messaggi di solidarietà da tutto il mondo istituzionale. Il presidente della Repubblica Mattarella farà visita ai feriti. A Modena è arrivato anche il presidente della Regione Emilia-Romagna, Michele de Pascale, per partecipare a un summit in prefettura.
"Devo dire la solidarietà e l'abbraccio di tutta l'Emilia-Romagna a tutta la città di Modena, perché è più che evidente che in questo momento ci sono persone che sono state colpite direttamente, i loro familiari, le loro relazioni, ma c'è tutta una città che è ferita e che è spaventata da quello che è accaduto".
Sui feriti si è mobilitata la sanità: medici e infermieri si sono presentati spontaneamente in ospedale, aprendo più sale operatorie in contemporanea. Il sindaco Massimo Mezzetti ha ringraziato anche i cittadini intervenuti.
"Questa è una città che non si piega naturalmente di fronte a nessun atto intimidatorio, anche se grave come questo. E come sempre sapremo reagire con massima lucidità, fermezza e senso della comunità".
Milano, 15 mag. (askanews) - La Lego e i suoi storici mattoncini colorati si tu ano nel mondo del calcio. A poche settimane dall'inizio della Coppa del Mondo FIFA 2026,LEGO Italia ha inaugurato a Piazza Gae Aulenti a Milano il LEGO Stadium:uno spazio unico, immersivo e coinvolgente dedicato alla magia del pallone, al gioco e alla creatività, come raccontato da Davide Cajani, Marketing Director di LEGO ITALIA: "Assolutamente sì, siamo qua in Piazza Gaia Aulenti, vicino al nostro Lego Store, con un'installazione di 150 metri quadrati, dove la costruzione Lego e il calcio saranno al centro di varie esperienze. Ci sarà la possibilità di costruire un kit in esclusiva, quindi una scarpa da calcio fatta in Lego, e poi dentro tante varie esperienze, come la possibilità di fare dribbling e di tirare un calcio di rigore, e poi di vedere quelli che sono i set Lego".
Il LEGO Stadium sarà aperto dal 15 al 17 maggio e gli ospiti d'onore delprimo giorno sono stati Alessandro Del Piero, Campione del Mondo 2006 e icona del calcio italiano, e Sara Gama, ex capitana della Nazionale femminile.
L'iniziativa prende ispirazione dalla partnership tra il brand LEGO e la Coppa del Mondo FIFA 2026, come sottolineato ancora da Davide Cajani: "Come Lego ci mancava questo punto di passione che è veramente forte. In Italia il calcio è una delle passioni più forti dal punto di vista quantitativo. Pensate che una persona su due si dichiara un appassionato di calcio, ma anche da un punto di vista qualitativo, perché il calcio è un motore di ricordi e di emozioni positive. E quindi come Lego ci volevamo unire a questi valori del calcio nobile, come la creatività e l'immaginazione, e come Lego anche il calcio riesce ad unire generazioni diverse".
L'esperienza vuole essere un'occasione per riaccendere l'entusiasmo attorno a questo sport che unisce intere generazioni e celebrarlo come 'casa' della creatività, capace di dare vita a nuovi progetti e far sognare, proprio come i mattoncini.
E a proposito di sogni, ha avuto grande centralità la set LEGO Editions Trofeo ufficiale Coppa del Mondo FIFA, disegnata dal designer Christophe Vietti: "L'idea è stata di team, e l'obiettivo era quello di capire quali fossero le più grandi icone del calcio, per riuscire a trasmettere, a unire la passione per il calcio che molti bambini hanno all'identità di Lego, di offrire questa esperienza ai bambini".
LEGO Italia, dunque, abbraccia il mondo del calcio e la ventura Coppa del Mondo FIFA 2026, costruendo, anche attraverso i suoi iconici mattoncini, delle esperienze straordinarie
Milano, 16 mag. (askanews) - Fino al 14 giugno 2026, Fondazione Elpis presenta Di pietra e di cielo. La curatrice Sofia Schubert introduce l'esibizione: "Di pietra e di cielo è la mostra di Gabriele Ermini e Caterina Morigi, attualmente negli spazi della Villa di Fondazione Elpis, che restituisce i lavori sviluppati nel corso della residenza Atelier Elpis. Gli artisti si sono concentrati sull'aspetto archeologico della città di Milano, interrogando le tracce del passato non come elementi statici, ma come presenze vive che possono essere riattivate anche attraverso il dialogo con il contemporaneo. Gli artisti si sono quindi messi in dialogo e in relazione con il contesto archeologico e antico della città di Milano, non con un approccio di studio scientifico o accademico, ma cercando di interpretare tutte quelle forme e quei simboli che la città di Milano conserva, non solo nei siti archeologici, ma anche nei contesti museali, e prenderli come spunti di partenza per creare nuove narrazioni". Rispetto ad altre grandi città, la persistenza dell'antico appare meno visibile nella città di Milano. Il passato archeologico giace spesso nascosto, riaffiorando solo a tratti nella quotidianità urbana: sotto il centro storico, nelle stratificazioni del suolo e nelle collezioni dei musei della città.
Il lavoro di Gabriele Ermini si articola in un corpus di opere distribuite tra lo spazio interno ed esterno della Fondazione: opere pittoriche e ceramiche. La vista alla Fondazione Rovati ha suggerito a Ermini alcune idee. Il quadro Gli illesi, introduce un'ambientazione notturna in cui figure enigmatiche si mimetizzano tra gli alberi di un bosco fitto. Al centro dello spazio, Il devoto, dipinto su carta giapponese, sfrutta la trasparenza del materiale: una composizione di parti del corpo simili a ex voto anatomici, che evocano tanto il gesto di un amante quanto frammenti di una statua desiderata. Due tavolette in ceramica introducono infine l'esito del percorso nel giardino: il tombarolo - archeologo - collezionista ha finalmente trovato l'oggetto del suo desiderio e, esausto, giace
accanto ai resti emersi. L'artista spiega: "Tutti i lavori sono ispirati dalle figure dei tombaroli, dal loro tipo di ricerca e di ossessione verso gli oggetti che cercano dentro le tombe. C'è un qualcosa secondo me di molto affine fra il loro tipo di ricerca e il mio tipo di ricerca pittorica. Sondano, lavorano in superficie per cercare un qualcosa che in profondità può portare loro della ricchezza. Allo stesso modo io lavoro su una superficie, ma cerco di andare in profondità con velature, livelli, sovrapposizioni. Tramite quello che faccio cerco appunto di trovare, spero di trovare un qualcosa che abbia un valore per me e ovviamente per la pittura".
Elektron, il lavoro di Caterina Morigi trae ispirazione dall'osservazione di una coroncina per capelli rinvenuta in una sepoltura femminile romana nell'area di Sant'Ambrogio a Milano, composta da perle a forma di foglie d'edera ma realizzata in ambra. Da questa Morigi ha creato una raccolta di oggetti verosimili: manufatti quotidiani - boccette, specchi, bracciali, collane, dadi e
forme più enigmatiche - che richiamano i corredi funerari femminili diffusi nell'antichità. Se un tempo erano realizzati in materiali preziosi, qui sono presenze evanescenti, ombre di ciò che sono stati. Ognuno diventa così rappresentazione della propria mancanza, frammento di un insieme più ampio. L'artista ne illustra il senso: "Il tema alla base dell'opera è la maggioranza assente, ovvero tutta quella parte della cultura materiale che era maggiormente diffusa nel passato, ma che non si è conservata. La maggioranza della sostanza,degli oggetti lavorati del passato non ci sono pervenuti e così ho realizzato una sorta di corredo: gli elementi quotidiani, come gli unguentari, gli elementi per filare, per tessere, si trasformano in sculture quasi evanescenti, perché sono realizzate in cera e in ambra. Io mi concentro sugli elementi organici, gli elementi più morbidi, che possono essere vegetali, e mostro come sono svaniti. E al loro posto inserisco l'ambra. Queste gocce di ambra vanno ad attivare, a riattivare questi oggetti verosimili con queste colature sulla cera, che è l'altro materiale che compone le sculture. Anche la cera è un materiale molto evanescente, come se fosse un po' in qualche modo l'ombra bianca di quello che non c'è rimasto".
Il progetto alla base della mostra Di pietra e di cielo nasce nell'ambito della seconda edizione del ciclo di residenze di Atelier Elpis, che offre agli artisti un periodo di soggiorno in cui sviluppare la propria ricerca in relazione al contesto urbano della città di Milano e alle sue dimensioni sociali, culturali e simboliche.